Нейрофизиологи убеждены, что визуальное восприятие и эмоциональные реакции или отклик, возникающие в момент созерцания абстрактного искусства, активизируют преимущественно лобно-теменные отделы мозга, отвечающие за креативность и воображение. К примеру, Эрик Кандел, американский психиатр, нейробиолог и профессор биохимии Колумбийского университета, лауреат Нобелевской премии, в своей книге «Век озарений» рассказывает о нейроэстетике — науке, появившейся на стыке когнитивной психологии и изучения мозга. Он заявляет: Абстракционисты работают во многом как ученые, они используют редукционистский подход и исследовательские принципы в создании картин. Почти все они начинали как фигуративные художники, а затем переходили к абстрактному искусству, играя с разнообразными формами, комбинировали идеи, пока не достигали максимального эффекта.
Другими словами, когда человек видит картину, он интерпретирует её идею, заключенную в абстрактные формы, при этом интенсивно задействует свое воображение. Важно отметить, что в этот момент зритель проводит собственную научно-исследовательскую работу, стимулируя области мозга более высокого порядка. При этом наша нейронная система решает сложные для нее задачи, а это ведет к ее развитию.
На протяжении эволюции человека феномен искусства появился около 30 000 лет назад. Нейрональные механизмы постоянно развивались, чтобы выполнять функцию приема и анализа поступающей из вне («реальности») сенсорной информации с целью адаптации и выживания. Интересно, что абстрактное искусство, изобретение, которое появилось совсем недавно около 100 лет назад, свободно от «реалистичных» ограничений нашей повседневности таких как, гравитация, верх и низ, цвета, формы. Например, полеты Шагала, невозможные фигуры Эшера, дриппинг Джексона Поллока, синие образы Пабло Пикассо и Франца Марка. Из этого следует, что абстрактное искусство уникально тем, что мозг при обработке этой визуальной информации выполняет не функцию выживания. В 2004 году британский нейробиолог Семир Зеки с коллегами обнаружил, что при созерцании абстрактных картин активизируются не локальные единичные области мозга, а все нейронные корреляты, так как путем исключения мы осознаем, что видим именно абстракцию, а не конкретный образ такой как дерево или человек. А проводимые в 2007 году исследования мозговой активности методом магнитно-резонансной томографии и электроэнцефалография показали, что именно абстрактные образы как стимулы зрительно-перцептивной системы вводят наш мозг в незнакомую непривычную в нашем повседневном опыте ситуацию. Таким образом, когнитивный процесс, возникающий при восприятии абстракции, побуждает наш мозг, как постоянно обучающуюся машину, реагировать менее ограничительно и стереотипно, исследовать новые для него ассоциации и задействовать альтернативы, тем самым формируя новые творческие нейронные связи.
Мы живем в век самопознания и стремимся к развитию максимальной эффективности мозга вплоть до пределов его возможностей. Кроме того, реалии таковы, что в условиях перенаселения, сверх конкуренции и нарастающей борьбы за ресурсы одним из ключевых и определяющих качеств личности является навык решения нестандартных творческих задач. А для этого требуется в первую очередь освободить наш мозг от господства реальности. И именно абстрактное искусство чрезвычайно полезно, поскольку позволяет исследовать еще не открытые пока внутренние области сознания зрителя.
Нейроэстетика. Как абстрактное искусство расширяет границы потенциала мозга
Нейрофизиологи убеждены, что визуальное восприятие и эмоциональные реакции или отклик, возникающие в момент созерцания абстрактного искусства, активизируют преимущественно лобно-теменные отделы мозга, отвечающие за креативность и воображение. К примеру, Эрик Кандел, американский психиатр, нейробиолог и профессор биохимии Колумбийского университета, лауреат Нобелевской премии, в своей книге «Век озарений» рассказывает о нейроэстетике — науке, появившейся на стыке когнитивной психологии и изучения мозга. Он заявляет: Абстракционисты работают во многом как ученые, они используют редукционистский подход и исследовательские принципы в создании картин. Почти все они начинали как фигуративные художники, а затем переходили к абстрактному искусству, играя с разнообразными формами, комбинировали идеи, пока не достигали максимального эффекта.
Другими словами, когда человек видит картину, он интерпретирует её идею, заключенную в абстрактные формы, при этом интенсивно задействует свое воображение. Важно отметить, что в этот момент зритель проводит собственную научно-исследовательскую работу, стимулируя области мозга более высокого порядка. При этом наша нейронная система решает сложные для нее задачи, а это ведет к ее развитию.
На протяжении эволюции человека феномен искусства появился около 30 000 лет назад. Нейрональные механизмы постоянно развивались, чтобы выполнять функцию приема и анализа поступающей из вне («реальности») сенсорной информации с целью адаптации и выживания. Интересно, что абстрактное искусство, изобретение, которое появилось совсем недавно около 100 лет назад, свободно от «реалистичных» ограничений нашей повседневности таких как, гравитация, верх и низ, цвета, формы. Например, полеты Шагала, невозможные фигуры Эшера, дриппинг Джексона Поллока, синие образы Пабло Пикассо и Франца Марка. Из этого следует, что абстрактное искусство уникально тем, что мозг при обработке этой визуальной информации выполняет не функцию выживания. В 2004 году британский нейробиолог Семир Зеки с коллегами обнаружил, что при созерцании абстрактных картин активизируются не локальные единичные области мозга, а все нейронные корреляты, так как путем исключения мы осознаем, что видим именно абстракцию, а не конкретный образ такой как дерево или человек. А проводимые в 2007 году исследования мозговой активности методом магнитно-резонансной томографии и электроэнцефалография показали, что именно абстрактные образы как стимулы зрительно-перцептивной системы вводят наш мозг в незнакомую непривычную в нашем повседневном опыте ситуацию. Таким образом, когнитивный процесс, возникающий при восприятии абстракции, побуждает наш мозг, как постоянно обучающуюся машину, реагировать менее ограничительно и стереотипно, исследовать новые для него ассоциации и задействовать альтернативы, тем самым формируя новые творческие нейронные связи.
Мы живем в век самопознания и стремимся к развитию максимальной эффективности мозга вплоть до пределов его возможностей. Кроме того, реалии таковы, что в условиях перенаселения, сверх конкуренции и нарастающей борьбы за ресурсы одним из ключевых и определяющих качеств личности является навык решения нестандартных творческих задач. А для этого требуется в первую очередь освободить наш мозг от господства реальности. И именно абстрактное искусство чрезвычайно полезно, поскольку позволяет исследовать еще не открытые пока внутренние области сознания зрителя.